Τετάρτη 27 Ιουνίου 2012

Iδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης:Ιούλιος 2012 - Το Πρόγραμμα μουσικής


ΜΟΥΣΙΚΗ
Τετάρτη 11 & Πέμπτη 12 Ιουλίου 2012, στις 21:00
Το  ντουέτο κιθάρας  
ΔΩΔΕΚΑΧΟΡΔΟΝ
με τους Susan Marku και Νότη Γεωργίου
για πρώτη φορά στην Ελλάδα
Το ντουέτο κιθάρας ΔΩΔΕΚΑΧΟΡΔΟΝ αποτελείται από τους πολυτάλαντους και βραβευμένους Νότη Γεωργίου (αρχιμουσικό και σολίστ κιθάρας)  και Σούζαν Μάρκου (σολίστ κιθάρας και λαούτου).   Το φιλόμουσο κοινό θα έχει τη δυνατότητα να τους απολαύσει για πρώτη φορά στην Ελλάδα σε δύο συναυλίες την Τετάρτη 11 και την Πέμπτη  12 Ιουλίου 2012, στις 21:00, στο Θέατρο του Ιδρύματος Μ. Κακογιάννης.
 Ο Νότης Γεωργίου Έλληνας και Κύπριος υπήκοος, γεννημένος στην ημικατεχόμενη Λευκωσία, αν και διαμορφώθηκε και δραστηριοποιείται στο εξωτερικό, φέρει πάντα το στίγμα του τόπου του και του ελληνισμού.
Ως ντουέτο κιθάρας με την Σουζάνα Μάρκου, και την επωνυμία ΔΩΔΕΚΑΧΟΡΔΟΝ,  εμφανίζονται και ηχογραφούν συστηματικά από το 1995. Για τις από κοινού δραστηριότητές τους, που περιλαμβάνουν πολυάριθμες πρώτες παρουσιάσεις έργων, έχουν βραβευτεί επανειλημμένα και  πολλοί συνθέτες τους έχουν αφιερώσει έργα τους. 
Το πρόγραμμα που θα παρουσιάσουν στο ΙΜΚ περιλαμβάνει την Γαλλική Σουίτα σε ντο ελάσσονα του J. S. Bach σε μεταγραφή του Ν. Γεωργίου για 2 κιθάρες (11/7), την πρώτη παγκόσμια παρουσίαση του έργου του Folías all’ antica βασισμένη σε έργα των Marais, y Coll, Corelli, Farinelli με το δημοφιλέστερο, ίσως, μουσικό θέμα: την Folía-Follia-Folie (τρέλα), όπως και το έργο Κυπριακόν Δίπτυχον του Ν. Γεωργίου(12/7) Οι συναυλίες ολοκληρώνονται με τη Ρεμπέτικη Σουίτα του Βασίλη Τενίδη, ένα έργο που αντλεί από τον πλούτο της ρεμπέτικης μουσικής, τον οποίο μεταπλάθει και επεξεργάζεται σε ένα από τα πλέον επιτυχημένα ντουέτα.
Για τις συναυλίες του Δωδεκάχορδον στο ΙΜΚ, ο Νότης Γεωργίου σημειώνει: "Αναλαμβάνω με μεγάλη χαρά τις εμφανίσεις στο Ίδρυμα που διαφυλάσσει τη μνήμη ενός εκλεκτού συμπατριώτη και δημιουργού.  Ευχαριστώ θερμά το Ίδρυμα για την ευγενή φιλοξενία του, τον Πρέσβη της Κύπρου στην Ελλάδα κ. Ιωσήφ Ιωσήφ, υπό την αιγίδα του οποίου τελούν οι συναυλίες, το Σπίτι της Κύπρου για το ενδιαφέρον με το οποίο αγκάλιασε την πρωτοβουλία, καθώς και τον αγαπητό Γιώργο Κουμεντάκη, στον οποίο οφείλω την αρχική μου επαφή με το Ίδρυμα".
Πρόγραμμα Τετάρτης, 11 Ιουλίου 2012, στις 21:00
-J.S. Bach: Γαλλική σουίτα αρ. 2, ντο ελάσσονα  BWV 813 (μεταγραφή Ν.                                                                                                           Γεωργίου)
-Νότη Γεωργίου:
Folías allantica (παγκόσμια πρώτη παρουσίαση)
                                    (βασισμένο σε έργα των
Marais, y Coll, Corelli, Farinel)
-Βασίλη Τενίδη: Ρεμπέτικη Σουίτα

Πρόγραμμα Πέμπτης, 12 Ιουλίου 2012 στις 21:00
-Νότη Γεωργίου: Κυπριακόν Δίπτυχον
-Νότη Γεωργίου:
Folías allantica (παγκόσμια πρώτη παρουσίαση)
                                    (βασισμένο σε έργα των
Marais, y Coll, Corelli, Farinel)
-Βασίλη Τενίδη: Ρεμπέτικη
Σουίτα Σο
Ερμηνεύει: το ΔΩΔΕΚΑΧΟΡΔΟΝ (Susan Marku και Νότης Γεωργίου)
Οι συναυλίες τελούν υπό την αιγίδα του Πρέσβη της Κύπρου κου Ιωσήφ Ιωσήφ

Τετάρτη 11 & Πέμπτη 12 Ιουλίου 2012, στις 21:00
Το ντουέτο κιθάρας  
ΔΩΔΕΚΑΧΟΡΔΟΝ
με τους Susan Marku και Νότη Γεωργίου
για πρώτη φορά στην Ελλάδα
Αίθουσα: Θέατρο
Τιμή εισιτηρίων: 15€, Κανονικό
10€ Μαθητικό /Φοιτητικό / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) &  Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/  Κάτοχοι Κάρτας Πολιτισμού/ / Κάτοχοι Κάρτας Club IFA (Γαλλικού Ινστιτούτου) / Κάτοχοι Κάρτας ΙΤΙ/ ΑμΕΑ/  Άνω των 65

Βιογραφικά Στοιχεία
Ο Νότης Γεωργίου γεννήθηκε το 1976. Απεφοίτησε από την Ακαδημία Λίστ με διάκριση στη σύνθεση, κιθάρα και διεύθυνση ορχήστρας. Στο ιστορικό της σχολής και του Ουγγρικού Υπουργείου Παιδείας είναι ο μόνος, στον οποίο, λόγω εξαιρετικού ταλέντου, επετράπη η σύμπτυξη 5ετούς κύκλου σπουδών σε 3 έτη. Σπούδασε επίσης σύνθεση και διεύθυνση στη Φλωρεντία και μαθήτευσε σε αρχιμουσικούς όπως Carlo Μaria Giulini, Piero Bellugi, Zubin Mehta, Rudolf Βarshai, Yuri Simonov, Μarek JanowskiGianluigi Gelmetti, Peter Eötvös κ.α.
Στα 17, κερδίζει τον Ουγγρικό Διαγωνισμό Κιθάρας και το βραβείο σκηνής. Έκτοτε πολλοί συνθέτες του έχουν αφιερώσει έργα τους, μεταξύ άλλων, το πρώτο Ουγγρικό κονσέρτο για κιθάρα του διάσημου Rózsa.
Από το 2006 είναι Αρχιμουσικός και Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Συμφωνικής Vass Lajos, και αρχιμουσικός της Συμφωνικής Ορχήστρας Βουδαπέστης-BCO , παγκοσμίως γνωστής, μεταξύ άλλων, κυρίως μέσω της συμμετοχής της στο παγκοσμίου εμβελείας μουσικό συμβάν The 3 Tenors με τους Luciano Pavarotti, Placido Domingo και  José Carreras υπό τη διεύθυνση του James Levine.
Διετέλεσε ιδρυτής, αρχιμουσικός, καλλιτεχνικός διευθυντής, διοργανωτής, διαχειριστής, σολίστ, μουσικός δωματίου, κορρεπετιτέρ και συνοδός σε πληθώρα φεστιβάλ, παραγωγών, σεμιναρίων, ηχογραφήσεων, ορχηστρών, χορωδιών και θεάτρων και μεταφραστής από και προς αγγλικά, ουγγρικά, ιταλικά, νέα και αρχαία ελληνικά και γαλλικά. Εμφανίζεται τακτικά στο διπλό ρόλο του σολίστα κιθάρας/πληκτροφόρων-μαέστρου. Κατέχει ευρύτατο οπερατικό, ορχηστρικό, φωνητικό ρεπερτόριο, μουσικής δωματίου και χοροδράματος διευθύνοντας πάντοτε από μνήμης.
Για τις ανά τον κόσμο δραστηριότητές του έχει βραβευθεί επανειλημμένα από διεθνείς φορείς, με σημαντικότερη την εκλογή του στην πρωτοφανή ηλικία των μόλις 32 ετών στην Ευρωπαϊκή Ακαδημία Επιστημών και Τεχνών, η οποία απαριθμεί, μεταξύ άλλων, 25 Νομπελίστες. Δεδομένου ότι τα βραβεία Νόμπελ δεν περιλαμβάνουν τον τομέα της μουσικής, η εκλογή του στην Ευρωπαϊκή Ακαδημία θεωρείται η ύψιστη δυνατή διάκριση.

Στα 34 χρόνια του διευθύνει στην αίθουσα της Φιλαρμονικής του Βερολίνου.  Έχει συνεργαστεί με σολίστ όπως Andrei Ilyushnikov (Kirov Opera), Éva Marton (Metropolitan Opera), Ilona Tokody, Andrea Rost, Vilmos Szabadi, Helsinki Filharmonic Choir, Cyprien Katsaris, Martino Tirimo e.o.

Για την αφιλοκερδή προσφορά του σε διοργανώσεις και θέματα Ελληνικού ενδιαφέροντος έχει τιμηθεί από την Ελλάδα και την Κύπρο. Το 2012 κέρδισε το Α’ Βραβείο στο διαγωνισμό σύνθεσης χοροδράματος με τίτλο «Η Αρπαγή της Ευρώπης» επ’ ευκαιρία της ανάληψης της Προεδρίας ΕΕ από την Κύπρο.
Πρόσφατα, η Κρατική Όπερα Ουγγαρίας του ανέθεσε την τιμητική διεύθυνση σειράς παραστάσεων, εγκαινιάζοντας την επαναλειτουργία του θεάτρου Erkel, της μεγαλύτερης Λυρικής Σκηνής της Κεντρικής Ευρώπης, με πάνω από 2000 θέσεις. Η επαναλειτουργία του θεάτρου θα εορταστεί το 2013  με την παρουσίαση του έργου “Hunyadi Laszlo”.
Έχει λάβει εξαιρετικές κριτικές, ως σολίστ και αρχιμουσικός όπως:
“...Ένας γεννημένος Αρχιμουσικός” Yuri Simonov, Αρχιμουσικός
"Ένας αρχιμουσικός με  κεραυνοβόλο, μα αβίαστο δυναμισμό...ένα έκτακτο ταλέντο με ασυνήθιστα υψηλής ποιότητας μουσικά χαρίσματα, αυτόνομη καλλιτεχνική αξία και ψυχολογική μαεστρία. Ένας πλέον ώριμος καλλιτέχνης του οποίου οι ικανότητες και τα επιτεύγματα μοιραίνουν ένα όμορφο μέλλον.»  Medveczky Ádám Κρατική Όπερα Βουδαπέστης
“... Η καλύτερη ερμηνεία κλασικής συμφωνίας που φιλοξένησε η Ακαδημία Liszt τα τελευταία 50 χρόνια.” Lukács Ervin, Πρόεδρος της Φιλαρμονικής Ορχήστρας Βουδαπέστης

«… η δουλειά του με εντυπωσίασε. Είναι ένας πολυτάλαντος μουσικός και κάτι ακόμα: ένας από τους σπανιότατους αρχιμουσικούς, που διευθύνουν τα πάντα από μνήμης, είτε πρόκειται για συμφωνίες, κονσέρτα κ.λπ. Το ρεπερτόριό του είναι πραγματικά τεράστιο. Η επικοινωνία μεταξύ μας ήταν άψογη και η αλήθεια είναι πως κάτι θετικά «ξεχωριστό» συνέβη στη συναυλία. Ήταν πράξη μουσικής δημιουργίας και όχι η ρουτίνα που δυστυχώς πολύ συχνά βιώνουμε στις συναυλίες. Ως σολίστ, έχω ερμηνεύσει το συγκεκριμένο έργο ανά τον κόσμο 90 και πλέον φορές, μα είναι η μόνη φορά που βλέπω μαέστρο να το διευθύνει από μνήμης.  Ειλικρινά τον θαυμάζω…» Cyprien Katsaris, πιανίστας
Η Σουζάνα Μάρκου μεγάλωσε σε μουσικό περιβάλλον. Μελέτησε αρχικά πιάνο, αυλό και θεωρητικά. Στα 11 της χρόνια, έλαβε ως δώρο την πρώτη της κιθάρα. Λίγο αργότερα, σε ηλικία 14 χρόνων, δίνει το πρώτο ρεσιτάλ και κερδίζει τον Παν-ουγγρικό Διαγωνισμό Εφήβων.

Πολύ σύντομα, η ανθολογία του λαούτου και της κιθάρας θα την κερδίσουν. Συνέχισε τις σπουδές της στην Ακαδημία Λίστ, απ’ όπου και απεφοίτησε ως σολίστ με άριστα. Ολοκλήρωσε τις σπουδές της στη Φλωρεντία μαθητεύοντας στον Alfonso Borghese, ο οποίος είχε παρατηρήσει τη γεωμετρική προσέγγιση της Σουζάνας, όσον αφορά το όργανο και την τεχνική του. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια με τους Mislivecek, Jesus Sanchez, Wurdinger, Zabka, David Russel, κ.α.

Διδάσκει στην Κρατική Μουσική Σχολή Georg Solti. Πολλοί μαθητές της έχουν αποσπάσει βραβεία και διακρίσεις σε εγχώριους και διεθνείς διαγωνισμούς. Το 2008 βραβεύτηκε από το Δήμο Βουδαπέστης για την προσφορά της στη μουσική εκπαίδευση της πόλης.

Εμφανίζεται και ηχογραφεί με την κιθάρα του συνθέτη Βασίλη Τενίδη, που ως ένδειξη αγάπης και εκτίμησης της έχει δωρίσει. (με την κιθάρα αυτή ο Β. Τενίδης συμμετείχε στις σημαντικότερες δισκογραφικές παραγωγές του Μ. Χατζιδάκι και του Νέου Κύματος).

Η μαρτυρία του συνθέτη είναι χαρακτηριστική: όταν πρωτογνωρίστηκαν, το καλοκαίρι του 2004, ο Τενίδης δώρισε στο ντουέτο Δωδεκάχορδον , μεταξύ άλλων, το έργο του «Ρεμπέτικη Σουίτα». Ως αντίδωρο, 4 μόλις μέρες αργότερα, το ντουέτο ερμήνευσε το έργο παρουσία του συνθέτη. «Ακούγοντας το Δωδεκάχορδον να ερμηνεύει το έργο μου, νιώθω, για πρώτη φορά, δικαιωμένος». Η παρουσίαση αυτή αποτελεί μάλιστα την πρώτη ζωντανή εκτέλεση ολόκληρου του έργου.

Το κοινό και οι κριτικοί επαινούν την άρτια τεχνική της Σουζάνας, την εξαίρετη μουσικότητά της και την ανεπανάληπτη συνοχή του ντουέτου.  Οι εμφανίσεις της καθρεφτίζουν μια συνειδητή και αφοσιωμένη προσέγγιση του οργάνου και των έργων και χαρακτηρίζονται από μια αβίαστη εκφραστικότητα.

Το ευρύτατο ρεπερτόριό της απαρτίζεται από αναγεννησιακά έργα μέχρι σύγχρονα. Μεγάλο μέρος του αποτελούν μεταγραφές της ιδίας και διασκευές και συνθέσεις του Νότη Γεωργίου. Ειδικό βάρος έχουν οι εφαρμοσμένες εμφανίσεις του ντουέτο, Δωδεκάχορδον συνδυασμένες με προβολές, φιλολογικές βραδιές, χορό, εικαστικά. Για την ανιδιοτελή προσφορά της στην ανάδειξη του ελληνικού πολιτισμού και ειδικότερα της Κύπρου, έχει βραβευθεί από τον πρόεδρο της Κυπριακής Δημοκρατίας και το Ελληνικό Υπουργείο Εσωτερικών. Μιλά Αγγλικά, Ιταλικά, Ουγγρικά και Ελληνικά.

Iδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης:Ιούλιος 2012 - Το Πρόγραμμα-Mε όπερα,με κλασσική μουσική,με θέατρο.



Περιεχόμενα:
·         Τετάρτη 4 έως Σάββατο 7 Ιουλίου 2012, στις 20:30 
Remembering to Forget– the work of Daniel Blaufuks
Προβολές ταινιών του Πορτογάλου Κινηματογραφιστή για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό

·         4, 11, 26 Ιουλίου και 22 Αυγούστου στις 12:00
Ελένη του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία Άρη Μιχόπουλου με ρωσικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους

·         Πέμπτη 5 Ιουλίου 2012, ώρα 21:00
Συναυλία του «ΤΡΙΟ ΑΘΗΝΩΝ»
με την ευκαιρία της  Έναρξης της Κυπριακής Προεδρίας του Συμβουλίου τns Ευρωπαϊκής Ένωσης. Είσοδος Ελεύθερη

·         Κυριακή 8 και Δευτέρα 9 Ιουλίου 2012, στις 20:00 & στις 22:00
GOOD BYE LENIN!
σε θεατρική προσαρμογή - σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν

·         Τετάρτη 11 & Πέμπτη 12 Ιουλίου 2012, στις 21:00
Το ντουέτο κιθάρας   ΔΩΔΕΚΑΧΟΡΔΟΝ
με τους Susan Marku και Νότη Γεωργίου για πρώτη φορά στην Ελλάδα

·         Τετάρτη 18 & Πέμπτη 19 Ιουλίου 2012
Il Bacio di Leonora  / Το Φιλί της Λεονόρας
Όπερα, έργο του Yves Senn,  L’avant-scène opéra, 2011-12

·         Πέμπτη 12 έως Τετάρτη 25 Ιουλίου 2012, στις 21:00
3ο Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου
Θέμα:  Η χειραφέτηση της γυναίκας Είσοδος Ελεύθερη

·         Κυριακή 22, Δευτέρα 23 και Τρίτη 24 Ιουλίου 2012,  στις 21:00
Η διεθνούς φήμης θεατρική ομάδα
Aquila Theatre από τη Νέα Υόρκη για πρώτη φορά στην Αθήνα
παρουσιάζει τη νέα της παραγωγή
Ηρακλής (Μαινόμενος) του Ευριπίδη
Σε μετάφραση & Διασκευή του Peter Meineck
*

Τετάρτη 25 Ιουλίου 2012 ένας χρόνος χωρίς τον Μιχάλη Κακογιάννη
**********

Αναλυτικά

*******
ΟΠΕΡΑ
Τετάρτη 18 & Πέμπτη 19 Ιουλίου 2012
Il Bacio di Leonora

Το Φιλί της Λεονόρας
Όπερα, έργο του Yves Senn
Πρόταση της L’avant-scene opιra, 2011-12

Με πάνω από 25 χρόνια εμπειρία και μια τεχνογνωσία δοκιμασμένη μέσα από την υλοποίηση πολυάριθμων παραστάσεων, ο θίασος L’avant-scène opéra προτείνει μια καινούργια παράσταση όπερας: Il Bacio di Leonora /Το Φιλί της Λεονόρας σε λιμπρέτο και  μουσική  του Yves Senn.  Το έργο  θα παρουσιαστεί την Τετάρτη 18 και την Πέμπτη 19 Ιουλίου 2012, στις 21:00 στο Θέατρο του Ιδρύματος Μ. Κακογιάννης.
Μια ομάδα ατόμων, ένας μικρόκοσμος - εικόνα της κοινωνίας, συγκεντρώνεται σε ένα έρημο μέρος με στόχο την αναζήτηση του Φιλιού της Λεονόρας. Η ιστορία αφηγείται την αναγκαστική συνάντηση ανθρώπων  που προέρχονται από εξαιρετικά διαφορετικούς ορίζοντες. Αξίες, αναφορές, βλέψεις, διαδρομές: Το καθένα απ' τα μέλη της ομάδας,  υπερασπίζεται έναν διαφορετικό λόγο ύπαρξης και αυτό δημιουργεί ένα ζωντανό διάλογο παθών, μίσους, εφικτών ή ανέφικτων ερώτων, πόθων, διαμάχης...
Με μια διανομή που αριθμεί  τους είκοσι τραγουδιστές σολίστες, χορευτές και ηθοποιούς, μια ορχήστρα εννέα μουσικών, με δέκα τεχνικούς και με την υλικοτεχνική και διοικητική υποστήριξη δέκα επιπλέον ατόμων, η L’avant-scène opéra έχει ξεκινήσει τις πρόβες της από το Νοέμβριο του 2011 στο Θέατρο του Colombier (Ελβετία), έδρα της εταιρίας.  
Το έργο Il Bacio di Leonora /Το Φιλί της Λεονόρας,  απoτυπώνει με το «διπλό», δηλαδή δίγλωσσο τίτλο την ποικιλομορφία που το διατρέχει : Ποικιλομορφία των ειδών, του ύφους, των χαρακτήρων, των γλωσσών, των συναισθημάτων…
Ο θίασος L’avant-scène opéra με τη πρότασή του για το 2011-12 υπηρετεί δυο στόχους που είναι σημαντικοί για αυτόν: πρώτο να ενώνει διάφορα είδη παραστατικών τεχνών (μουσική, θέατρο, χορός), και δεύτερο να δημιουργήσει ένα έργο που να ασχολείται με τον άνθρωπο μέσα από τα συναισθήματά του.

IL Bacio di Leonora/ Το Φιλί της Λεονόρας
Συντελεστές
Δημιουργία κειμένου και μουσικής                        Yves Senn
Σκηνογραφία                                                 Xavier Hool
Φωτισμός                                                       Alain Micallef
Κοστούμια                                                      Elodie Cino
Μακιγιάζ                                                        Faustine de Montmollin
Μουσική προετοιμασία                                Sylvain Jaccard
Σκηνοθεσία                                                    Yves Senn
Χορογραφία                                                  Jean-Claude Pellaton

Διανομή:
Floriane Iseli, Pierre Pantillon, Maïté Renaud, Léonard Schneider, Sophie Vuilleumier,  Céline Vicario, Corine Wyder , Noémie Stauffer, Daniel Reumiller, Yves Senn, Charles Brunner, Solange Platz-Erard, Jérôme Ricca, Alexandre de Marco, κ.α.
Τετάρτη 18 & Πέμπτη 19 Ιουλίου 2012, στις 21:00
Il Bacio di Leonora
Το Φιλί της Λεονόρας
Όπερα, έργο του Yves Senn
Πρόταση της L’avant-scène opéra, 2011-12
Αίθουσα: Θέατρο
Εισιτήριo: 10€, ενιαίο

                                               
*****

*****
ΘΕΑΤΡΟ

Κυριακή 22, Δευτέρα 23 και Τρίτη 24 Ιουλίου 2012,  στις 21:00
Η διεθνούς φήμης θεατρική ομάδα
Aquila Theatre από τη Νέα Υόρκη
για πρώτη φορά στην Αθήνα

παρουσιάζει τη νέα της παραγωγή
Ηρακλής (Μαινόμενος)
του Ευριπίδη
Σε μετάφραση & Διασκευή του Peter Meineck

στα αγγλικά με ελληνικούς υπέρτιτλους
http://www.youtube.com/watch?v=882AhW2YtxU&feature=plcp
Το  Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης  παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Αθήνα τη διεθνούς φήμης θεατρική ομάδα Aquila Theatre από τη Νέα Υόρκη,  στη νέα της παραγωγή "Ηρακλής". Η παράσταση είναι βασισμένη στο συγκλονιστικό έργο  Ηρακλής Μαινόμενος του Ευριπίδη, η οποία παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Αμφιθέατρο Bovard του Πανεπιστημίου της Νότιας Καλιφόρνιας, στο Los Angeles τον Μάρτιο του 2012
Το έργο θα φιλοξενηθεί στο Θέατρο του ΙΜΚ για τρεις μόνο παραστάσεις: Κυριακή 22, Δευτέρα 23 και Τρίτη 24 Ιουλίου 2012,  στις 21:00. Οι παραστάσεις  πλαισιώνεται με workshops καθώς και με ανοικτές συζητήσεις του θιάσου με το κοινό στο τέλος των παραστάσεων.   
Το έργο ξεκινά στον οίκο του Ηρακλή στην Αρχαία Θήβα. Ο Ηρακλής απουσιάζει για περισσότερο από ένα χρόνο, υπηρετώντας τον ηγεμόνα του Άργους, Ευρυσθέα. Η τελευταία του αποστολή αφορούσε στην κατάβασή του στον κάτω κόσμο ώστε να φέρει τον τρικέφαλο σκύλο φύλακα του Άδη, Κέρβερο. Κανείς δεν είχε νέα του Ηρακλή από τότε, και η θηβαϊκής καταγωγής σύζυγός του Μεγάρα θεωρεί ότι είναι νεκρός. Ενώ ο Ηρακλής βρίσκεται ακόμη μακριά, η Θήβα μαστίζεται από εμφύλιο πόλεμο, και ο Λύκος καταλαμβάνει την εξουσία  στη Θήβα, όπου βασιλεύει παράνομα και  καταδικάζει την οικογένεια του Ηρακλή σε θάνατο.. Ο Ηρακλής, γιος του Δία, έχει επίσης και ένα θνητό πατέρα, τον Αμφιτρύωνα, ο οποίος απελπισμένα προσπαθεί να εξαγοράσει χρόνο ελπίζοντας ότι ο γιος του θα επιστρέψει. Ο Ηρακλής επιστρέφει και θριαμβεύει σκοτώνοντας τον Λύκο. Όμως, με παρέμβαση της θεάς Ήρας, καταλαμβάνει τον Ηρακλή μανία και μέσα στην τρέλα του σκοτώνει και τη δική του γυναίκα Μεγάρα όπως και τα παιδιά του, για να συνειδητοποιήσει αργότερα την αλήθεια και να καταρρεύσει.
Η Παράσταση
Ο Ηρακλής του Aquila Theatre είναι μία παράσταση που συνδυάζει την "αλήθεια" του Ευριπίδη και των αρχαίων Ελλήνων με το σήμερα εφαρμόζοντας σύγχρονες πρακτικές και νέα μέσα στην παράσταση του αρχαίου κειμένου.   Ο Peter Meineck, διακεκριμένος μεταφραστής κλασικών έργων, Ιδρυτής και Καλλιτεχνικός Διευθυντής  του Aquila Theatre, στη νέα μεστή μετάφραση του έργου ορίζει έναν ξεκάθαρο στόχο σε συνεργασία με την σκηνοθέτιδα  Desiree Sanchez. Αντιπαραβάλλει  την τρέλα του πολέμου με την τρέλα του ίδιου του Ηρακλή, χρησιμοποιώντας το έργο που γράφτηκε το 416 π.χ. για να επισημάνει τόσο τον παραλογισμό και την ωμότητα του πολέμου, διαχρονικά, όσο και τη σκληρή πραγματικότητα των χιλιάδων βετεράνων πολέμου, που επιστρέφοντας στη χώρα τους  βιώνουν έντονες  καταστάσεις μετά-τραυματικού στρες. Το Aquila Theatre  καινοτομεί αντικαθιστώντας τον γνώριμό χορό των γερόντων -βετεράνων της εποχής - στην τραγωδία, με την προβολή αληθινών μαρτυριών on camera από Αμερικανούς βετεράνους, άνδρες και γυναίκες, οι οποίοι υπηρέτησαν στο Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο, στο Βιετνάμ, στο Ιράκ και στο Αφγανιστάν, προϊόν μακρόχρονης έρευνας και καταγραφής. Όπως σημειώνουν οι συντελεστές του Aquila:  "Είναι μια τολμηρή ιδέα για τον ελληνικό χορό, αλλά σίγουρα ελπίζουμε ότι ενέχει αλήθεια, συναίσθημα και βάθος, ενώ ταυτόχρονα θέτει αυτό το αρχαίο έργο απέναντι σε σύγχρονες ανησυχίες αναδεικνύοντας την αιώνια δυναμική της ελληνικής τραγωδίας".
Η παράσταση, εκτός από τις προβολές, που είναι οργανικά δεμένες με το έργο,  χρησιμοποιεί  λιτά σκηνικά και κοστούμια, ενώ οι ηθοποιοί, σε πλήρη αντίθεση με τους αληθινούς ανθρώπους - βετεράνους των προβολών,  χρησιμοποιούν μάσκες για να ερμηνεύσουν τα κεντρικά πρόσωπα του δράματος,  υποστηρίζοντας ότι η ερμηνεία ενός ηθοποιού με μάσκα είναι στην πραγματικότητα περισσότερο επιβλητική από μία ρεαλιστική ερμηνεία. Οι μάσκες  έχουν φιλοτεχνηθεί  από τον David Knezz και είναι βασισμένες στις έρευνες του Peter Meineck
Η θεατρική ομάδα Aquila Theatre ιδρύθηκε στο Λονδίνο το 1990. Από το 1999 εδρεύει στη Νέα Υόρκη, ως επαγγελματικός θίασος με έδρα το Center for Ancient Studies, στο New York University.
Ο θίασος φιλοξενεί διεθνώς αναγνωρισμένους καλλιτέχνες στην Αμερική ώστε να παρουσιάσουν πρωτοποριακές παραγωγές κλασικού δράματος σε όλη τη χώρα πιστεύοντας πώς το θέατρο δημιουργεί κοινούς τόπους συναισθημάτων, σκέψης και διαλόγου. Τις παραστάσεις και τα εργαστήρια – σεμινάρια του Aquila έχουν παρακολουθήσει χιλιάδες θεατών στις Ηνωμένες Πολιτείες, σε κάθε είδους χώρους, από τον Λευκό Οίκο, το Carnegie Hall και το Lincoln Center έως θέατρα, δημόσιες βιβλιοθήκες και κοινοτικά κέντρα αστικών περιοχών και της επαρχίας. Σε κάθε χώρο ο στόχος του Aquila Theatre είναι να γνωρίσει στους ανθρώπους την πλούσια εμπειρία της αναπαράστασης του δράματος και να προκαλέσει διάλογο, συχνά σε ιδιαιτέρως δύσκολα ζητήματα, τα οποία ίσως διαφορετικά να μην ετίθεντο.
Από το 2010 το Aquila Theatre ηγείται ενός νέου προγράμματος που ονομάζεται Ancient Greeks/Modern Lives, το οποίο χρησιμοποιεί ελληνικά κλασικά κείμενα ώστε να προκαλεί δημόσιο διάλογο γύρω από αυτό το δύσκολο θέμα. Το 2011 ζητήθηκε από το θίασο να παρουσιάσει το πρόγραμμα στο Λευκό Οίκο (ήταν ή δεύτερη φορά για το Aquila) ώστε να συμβάλει στη μεγιστοποίηση της προσοχής σε θέματα όπως αυτό. Έως σήμερα, το πρόγραμμα Ancient Greeks/Modern Lives έχει παρουσιαστεί σε 87 κοινότητες σε όλη την Αμερική.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Σκηνοθεσία: Desiree Sanchez
Μαγνητοσκόπηση - Φωτογραφία: Miguel Drake-McLaughlin
Σχεδιασμός Παραγωγής: Peter Meineck & Desiree Sanchez
Φωτισμοί: Peter Meineck
Υπεύθυνη Θιάσου: Lindsay Beecher

ΔΙΑΝΟΜΗ

Brent Werzner – Ηρακλής
Brain Delate – Θησέας/ σύνολο
Elizabeth Wakehouse - Μεγάρα/ Ίρις/ σύνολο
Richard Willis - Αμφιτρύων/ Αγγελιαφόρος/ σύνολο
κ.α.
Κυριακή 22, Δευτέρα 23 και Τρίτη 24 Ιουλίου 2012, στις 21:00
 Aquila Theatre
Ηρακλής (Μαινόμενος)
Του Ευριπίδη
Σε μετάφραση & Διασκευή του Peter Meineck
Αίθουσα: Θέατρο
Διάρκεια: 75΄ (χωρίς διάλειμμα)
Τιμή εισιτηρίων: 20€, Κανονικό
                              12€ Μαθητικό /Φοιτητικό / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) &                                   Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/  Κάτοχοι                                     Κάρτας  Πολιτισμού/ Κάτοχοι Κάρτας Club IFA (Γαλλικού                                        Ινστιτούτου) / Κάτοχοι Κάρτας ΙΤΙ/ ΑμΕΑ/  Άνω των 65

Workshops: Το πρόγραμμα αναμένεται να ανακοινωθεί σύντομα

Χορηγός Φιλοξενίας:
Radisson Blu Park Hotel, Athens    
Χορηγοί Επικοινωνίας:
                     
        
*************

Στις 25 Ιουλίου 2012 συμπληρώνεται ένας χρόνος που έφυγε από κοντά μας
ο Μιχάλης Κακογιάννης
Το  Ίδρυμά του για μία ακόμη φορά ανοίγει σε όλους τις πόρτες του και τους καλεί να θυμηθούν το μεγάλο σκηνοθέτη μέσα από τα δικά του έργα. Το ντοκιμαντέρ για την Τριλογία του [Ηλέκτρα (1962), Τρωάδες (1971), Ιφιγένεια εν Αυλίδι (1977)] που είχε επιμεληθεί ο ίδιος και θα προβάλλεται στο  εσωτερικό αίθριο. Τα ντοκιμαντέρ της Νουνούς Σκαλτσά που θα προβάλλονται στον Κινηματογράφο και την Έκθεση Φωτογραφίας από τη ζωή και το έργο του που έχει επιμεληθεί  το Σπίτι της Κύπρου στους εκθεσιακούς χώρους του 1ου και του 2ου ορόφου. Και με την προβολή στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου της  ταινίας The single standard με την Greta  Garbo  όπου εισαγωγικά θα γίνει αναφορά στον πρώτο χρόνο απουσίας του Μιχάλη Κακογιάννη.
*********


Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Πειραιώς 206, Ταύρος, Αθήνα 177 78,  τηλ. 210 3418 550,  φαξ.  210 3418 570
Ηλεκτρονικό ταχυδρομείο : info@mcf.gr Ιστοσελίδα:  www.mcf.gr

Εισιτήρια προπωλούνται στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος)
Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και τα απογεύματα μία ώρα πριν την παράσταση
Αγορά με πιστωτική κάρτα: 210 3418579, Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και στην Ιστοσελίδα του Ιδρύματος
www.mcf.gr

Εισιτήρια προπωλούνται και σε όλα τα καταστήματα PUBLIC

Υποστηρικτές Ιδρύματος Μ. Κακογιάννης
PricewaterhouseCoopers Business Solutions S.A. Where value begins
Dogkas Wines
Konstantinos
Playground Productions

Χορηγοί  Επικοινωνίας Ιδρύματος Μ. Κακογιάννης
ΤΑ ΝΕΑ               METROPOLIS              Το Ποντίκι
Αθήνα 9,84          BHMA FM 99.5            Ως 3
e-go.gr,               ελculture.gr                  clickatlife.gr       
culturenow.gr    mediasoup.gr               monopoli.gr       in2life.gr

Δωρεάν στάθμευση στο εμπορικό κέντρο athensheart
Οι  θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ δικαιούνται δωρεάν στάθμευση στο parking του εμπορικού κέντρου, athensheart (Πειραιώς 180, κόμβος Χαμοστέρνας), με την επίδειξη του εισιτηρίου της  παράστασης εφόσον υπάρχει διαθεσιμότητα  θέσεων, με ώρα παραλαβής του οχήματος έως 23:50, εκτός Κυριακής.

Γραφείο Τύπου ΙΜΚ:  Χαρά Πετρούνια
 210 52 44 648, 6972 710 991, e-mail: x-petrouyia@ath.forthnet.gr

Τρίτη 26 Ιουνίου 2012

Μεγάλο ενδιαφέρον παρουσίασε η ημερίδα για «Το παρόν και το μέλλον του ερασιτεχνικού βόλεϊ» που έγινε στο Πνευματικό κέντρο του δήμου μας.

Η Ελληνική Ομοσπονδία Πετοσφαίρισης στο πλαίσιο των πρωτοβουλιών της για την περαιτέρω ανάπτυξη του αθλήματος, την επιμόρφωση των στελεχών των σωματείων και των εμπλεκόμενων φορέων και την ομαλή μετάβαση και προσαρμογή στα δεδομένα της νέας εποχής, διοργάνωσε χτές το βράδυ με επιτυχία στο Πνευματικό κέντρο του δήμου μας ημερίδα με θέμα: «Το παρόν και το μέλλον του ερασιτεχνικού βόλεϊ - το μέλλον των αθλητικών σωματείων».

 

Το Πρόγραμμα περιλάμβανε:

  Εισαγωγική ομιλία
του Πρόεδρου Ελληνικής Ομοσπονδίας Πετοσφαίρισης Αχιλλέα Μαυρομάτη

με θέμα(Ο ερασιτεχνικός αθλητισμός στη νέα ελληνική κοινωνική πραγματικότητα)



  Βασικές αρχές και περιβάλλον μάνατζμεντ (Δημήτρης Γαργαλιάνος, Αναπληρωτής Καθηγητής ΤΕΦΑΑ ΔΠΘ)
  Ο ρόλος της Ομοσπονδίας και των Τοπικών Ενώσεων - Επιτροπών (Χάρης Σπηλιάκος, Εκτελεστικός Διευθυντής Ελληνικής Ομοσπονδίας Πετοσφαίρισης)
  Μοντέλο οργάνωσης και λειτουργίας σωματείου Πρωτέα (Δημήτρης Κυριακόπουλος, Πρόεδρος αθλητικού σωματείου Πρωτέα)
  Το μάρκετινγκ στον ερασιτεχνικό αθλητισμό και πηγές χρηματοδότησης ερασιτεχνικών σωματείων (Γιώργος Κουρμούζης, Πρόεδρος MONDIAL)



Την ημερίδα παρακολούθησε αρκετός κόσμος, ιδιαίτερα παράγοντες των σωματείων του βόλλευ, στο τέλος έγιναν αρκετές εύστοχες ερωτήσεις και απαντήθηκαν απο τους ομιλητές.

Μπαράζ ανανεώσεων στον Φωστήρα

Ο έβδομος παίκτης που ανανέωσε τη συνεργασία του με τον Φωστήρα έγινε ο Τρύφωνας Τσώνης.
Μετά τους Σπύρο Δωροβίνη, Βαγγέλη Μπούκουρη, Αλέξανδρος Μπότο, Χρήστο Τασουλής, Χρήστος Χίσο και Γιάννης Κούτρο, σειρά πήρε ο 20χρονος κεντρικός αμυντικός που υπέγραψε νέο μονοετές συμβόλαιο συνεργασίας με τον σύλλογο.
Οι εξαιρετικές του εμφανίσεις ώθησαν τον προπονητή, Κώστα Ψυρόπουλο, να εισηγηθεί την παραμονή του στην ομάδα, στην οποία μεταγράφηκε τη μεταγραφική περίοδο του Ιανουαρίου.



Δήμος Μοσχάτου-Ταύρου Τομέας Αθλητισμού:Πρόσκληση -Γιορτή Αθλοδιακοπών -Πέμπτη 28 Ιουνίου 2012 & ώρα 19:30



Kαταγραφή της σημερινής συνεδρίασης του δημοτικού συμβουλίου Μοσχάτου&Ταύρου απο το διαδικτυακό κανάλι ΗELLAS NEWS TV ...αλλά και της υψηλής θερμοκρασίας

Αφόρητη η ζέστη  σήμερα λόγω της  υψηλής θερμοκρασίας μέσα στην αίθουσα του δημοτικού μας συμβουλίου ώπου κάποιοι δημοτικοί σύμβουλοι  βγήκαν αρκετές φορές στο μπαλκόνι για να πάρουν φρέσκο αέρα αλλά και κάποιοι κατέφυγαν στις παραδοσιακές μεθόδους  ώπου με μία κόλα χαρτί προσπαθούσαν να δημιουργήσουν το αεράκι της ανακούφησης μέχρι να τελειώσει η συνεδρίαση και να πάνε κάπου που να έχει περισσότερη δροσιά.